Bluerider ART 於2026年3月14日至5月10日於台北．敦化空間展出德國雕塑家 Wolfgang Flad（沃夫岡．福拉德）個展《未來形》（FORMA FUTURA）。展覽將展出藝術家最新創作，從立體雕塑到牆上裝置四個系列作品，聚焦其對當代雕塑形式與時間、物質與空間關係的持續探索。Wolfgang Flad（德國，1974年生）畢業於斯圖加特藝術學院，現生活與創作於柏林。Flad 以獨樹一幟的雕塑語言聞名，作品擺脫傳統雕塑的沈重感，利用木頭、金屬、玻璃與再生材質等媒材，形成曼妙且不規則的形體，呈現有機體的生命張力。藝術家曾於美國坦帕藝術博物館（Tampa Museum of Art）舉辦個展，作品並獲德國斯圖加特美術館、瑞士蘇黎世藝術館、荷蘭烏得勒支中央博物館等機構與私人收藏。
展名 FORMA FUTURA 指向藝術家對雕塑與時空關係的重新提問。在 Flad 的創作語境中，「未來形」並非科技或數位運算的冰冷預言，而是一種關於有機生命永續與再生的思考。藝術家將星系光年的宏觀尺度與細胞分裂的微觀世界濃縮於當下的空間動態之中，使雕塑形式呈現流動與不確定性，並邀請觀者進入一個超越物理時間限制的感知場域。
有別於西方古典雕塑強調崇高與紀念性的量體感，也不同於現代主義雕塑對封閉形式的追求，Flad 顛覆了「雕塑即量體」的傳統定義。他的創作延續了貧窮藝術（Arte Povera）藝術家 Giuseppe Penone 對自然材質的敏銳感知，以及行動繪畫（Action Painting）Jackson Pollock 在畫面中鋪陳的動態能量。藝術家以膠合板與木材建構骨架，並將藝術評論雜誌與書籍粉碎成紙漿混合體進行包覆，透過層層上漆與打磨，使作品呈現光滑或粗獷的肌理。這種「再造」（upcycling）的過程，使過往的文獻轉化為雕塑的生命結構。
藝術史學家 Marc Wellmann 曾將 Flad 的創作追溯至前蘇格拉底哲學家赫拉克利特（Heraclitus）的概念「萬物流動」（Panta Rhei）。在 Flad 的雕塑中，恆定與瞬間動態並存，那些如外星有機體或骨骼般交錯的結構不再是靜止物件，而是持續生成的空間敘事，揭示物質在時間洪流中的轉變與流動。
本次展覽呈現四個新系列作品。木雕塑系列《結構》以木頭結合再生媒材，仿如骨骼與枝幹的異形交織，卻在重力與動態間平衡，於靜止中蘊藏生長潛勢。牆上鋁系列《衝擊之力》將金屬表面侵蝕，凹陷肌理如漫長歲月沖刷，光潔拋光與粗獷質地對比，使時間、物質與自我於此交會。牆上玻璃系列《月面》，如億萬年侵蝕的地表質地，透過雙色玻璃與冷冽鏡面、及流動色彩交錯，揭示人類對宇宙渴望與返回自我。牆上系列《塵之繪畫》，以回收雕塑研磨殘料，層層堆疊成畫面結構，回應物質不滅。
《沃夫岡．福拉德：未來形》不僅是一場展覽，更是一則關於未來的視覺寓言。在物質過剩與環境危機的時代背景下，Flad 透過逆向轉化的創作方式，提出一種可持續的未來美學：廢棄與新生不再對立，過去的文獻殘骸轉化為新的生命基質。那些懸浮於虛實之間的有機形體，如同來自尚未抵達的時空維度，在空間中緩慢生長與蔓延，邀請觀者凝視那些不可見的能量流動。
展覽資訊：
- 展覽名稱：「沃夫岡．福拉德：未來形」— 2026 個展
- Wolfgang Flad: FORMA FUTURA — 2026 Solo Exhibition
- 展覽地點：Bluerider ART
- 展覽期間：2026／3／14 ~ 2026／5／10
- 開放時間：週二至週日｜10:00 – 18:30
