巴黎傳奇設計展 Maison&Objet 第二度登陸香港,以「Crossroads」為題將展場化為東西方美學的交匯點。本屆展會不僅吸引超過 12,000 名訪客創下 206% 的驚人成長,更首度推出「Shop the exhibition」購藏模式,讓頂級設計不再只能遠觀。從 Lionel Jadot 的前衛再生套房到 Korakot Aromdee 的竹編建築,本文將帶您拆解 2026 年豪宅設計的三大關鍵趨勢:永續奢華、收藏級工藝與沉浸式感官體驗。

趨勢一:豪宅軟裝新定義,永續材質與前衛工藝的極致交融
當全球設計界都在談論永續,真正的挑戰在於如何將回收材質轉化為令人屏息的奢華體驗。在今年的 Design Factory 展區中,策展人 Lionel Jadot 透過《Anthropocene Adhocsime》展館給出了完美解答。他打造了一間充滿復古未來主義(Retro-futuristic)風格的待客套房,大膽地將回收物料與有機材料結合,打破了環保等於樸素的刻板印象,展示了「廢棄物」如何變身為高級訂製般的空間語彙 。這不僅是展覽,更是未來頂級酒店與私人宅邸的樣品屋,預示著下一波豪宅設計將不再單純追求珍稀石材,而是轉向具備故事性與環保意識的材料創新。

趨勢二、收藏級設計崛起,開啟即看即買模式
對於眼光獨到的藏家而言,室內設計已從單純的裝修工程昇華為藝術收藏的一環。Maison&Objet Intérieurs Hong Kong 2025 敏銳地捕捉到這股「Collectible Design」風潮,首度在香港推出「Shop the exhibition」體驗。這項創舉打破了傳統商貿展的框架,讓訪客透過電子目錄,能直接預訂現場逾 200 件首次在港亮相的限量作品與家具 。這意味著展場中的某張設計師單椅或手工地毯,能直接成為你家客廳的傳世之作。

在 Design Showcase 展區中,八組獨特的室內設計勾勒出一條由巴黎延伸至首爾的東向美學軸線。其中包括由 Hubert Le Gall 與 Alfred Lam 共同設計的《West meets East》,以及香港設計教父梁志天(Steve Leung)呈獻的《Connect》,這些作品無不展現了當代設計如何優雅地融合東西方文化底蘊 。此外,展會更特別展出了法國國家傢具管理館(Mobilier National)與 M&O 共同頒發的獎項得主 Paul Bonlarron 的作品《Dining Room》,進一步強化了展會作為博物館級設計收藏平台的地位 。

趨勢三、沉浸式感官宇宙,從色彩哲學到膠凳建築的在地轉譯
豪宅的價值往往體現在看不見的氛圍營造上。策展人 Elizabeth Leriche 在《Living Matters》展館中,透過「柔光繭域」、「內蘊森息」及「絢色漫溢」三個截然不同的感官宇宙,示範了如何利用色彩與光影構築情緒空間 。這種強調心理感受與氛圍沈浸的設計手法,正逐漸取代繁複的裝飾主義,成為高端住宅撫慰居住者心靈的關鍵。

展會的社交中樞 Le Club 則由 Lim + Lu 林子設計與 CL3 思聯共同操刀,他們展現了極致的在地化轉譯能力。設計師汲取香港街頭隨處可見的「膠凳」為靈感,將其轉化為充滿建築感的空間語彙,打造出一個結合商務與休閒功能的交流場域 。這不僅是對香港城市文化的致敬,更啟發了豪宅設計師如何從日常物件中提煉出獨特的藝術語言,創造出既有國際視野又接地氣的頂級空間。

展望亞洲設計新篇章 設計與商業的完美Crossroads
Maison&Objet Intérieurs Hong Kong 2025 的成功落幕,證明了香港作為亞洲設計樞紐的不可替代性。展會執行委員會主席 Philippe Delhomme 強調,這不僅是區域性盛事,更是一個支持品牌成長、創新並與影響力交織的舞台 。從四天展期吸引超過 12,000 名訪客、促成 200 場商貿配對會議的亮眼成績來看,M&O 已成功在亞洲建立起一個完整的生態系,串聯起巴黎與亞洲的設計脈動 。

展覽資訊
展覽名稱:Maison&Objet Intérieurs Hong Kong 2025
展出地點:香港會議展覽中心
年度主題:Crossroads
參展規模:200+ 品牌、18 位工藝師
關鍵數據:12,000+ 訪客、200 場商貿配對



